Académie

Text available in French only. Originaire de Joliette, Marie-Andrée Benny poursuit présentement une brillante carrière de flûtiste, à la fois comme soliste, chambriste et musicienne d’orchestre. Dès l’âge de 17 ans, elle obtient un Premier Prix en interprétation et en musique de chambre du Conservatoire de musique de Montréal et, par la suite, un Premier Prix du Conservatoire Hector Berlioz à Paris auprès de Raymond Guiot. Elle se perfectionne auprès de Timothy Hutchins, Robert Aitken, Julius Baker, Alain Marion et William Bennett.

Elle est boursière du Conseil des Arts du Canada de 1983 à 1985 ce qui lui permet de poursuivre ses études à l’étranger. De plus, elle remporte plusieurs concours, notamment le Concours de Musique du Canada, le Concours du Festival national de musique du Canada, le Concours de l’Orchestre symphonique de Montréal et le Concours du Festival de Lanaudière.

Marie-Andrée Benny est invitée comme soliste avec les orchestres suivants : l’Orchestre symphonique de Montréal, l’Orchestre de chambre McGill, l’Orchestre des Grands Ballets Canadiens de Montréal, The Canadian Chamber Orchestra, l’Ensemble Amati et l’Orchestre symphonique de Laval. Sa sonorité chaleureuse, sa grande sensibilité artistique et une technique éblouissante suscitent l’engouement des mélomanes et l’admiration de ses collègues.

Elle est présentement flûte solo à l’Orchestre Métropolitain du Grand Montréal, à l’Orchestre des Grands Ballets Canadiens de Montréal, à la Société de musique contemporaine du Québec Jeunesse et membre surnuméraire à l’Orchestre symphonique de Montréal et à l’Orchestre du Centre national des Arts d’Ottawa.

Chambriste accomplie, Marie-Andrée Benny participe à de nombreux concerts auprès de musiciens renommés, dont Karina Gauvin, Richard Raymond, Ramson Wilson, Timothy Hutchins et Christopher Millard.

Cette musicienne enthousiaste se consacre à l’enseignement, notamment comme titulaire de la classe de flûte du Conservatoire de musique de Montréal, à l’Académie d’été du Domaine Forget et au Camp musical des Laurentides.

In 1958 when he was only 12 years of age, Régis Pasquier was awarded the First Prize for violin and chamber music at the Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Two years later, he went to the United States to give a recital in New-York.

This was a decisive year for he was to meet Isaac Stern, David Oistrakh, Pierre Fournier, Nadia Boulanger and Zino Francescatti who heard him play, was impressed by his talents and a few years later requested his collaboration to record Johann Sebastian Bach’s concerto for two violins.

From that moment Régis Pasquier entered the very exclusive circle of great violinists of world fame.

He has performed with the greatest orchestras in Japan, Europe, Canada, South America and particularly in the United States with the Cleveland Philharmonic conducted by the eminent Georges Szell. He is also a noted chamber musician.

Among the many accolades he has received are the Georges Enesco Prize, the Charles Cros Prize and the French Record Academy Prize. In 1985, he was appointed Chevalier des Arts et des Lettres and Professor of violin and chamber music at the Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, till  2011.

Régis Pasquier has made numerous concertos and chamber music recordings, notably Prokofiev sonatas for violin and piano with Pascal Rogé, Prokofiev violin concertos with the Orchestre National de Bordeaux-Aquitaine/ conductor Alain Lombard, Paganini’s 24 Caprices, Berg and Bartok violin concertos with the Budapest Radio Orchestra/ conductor Eric Bergel.
His recording of the Beethoven sonatas for violin and piano has won the Victoires de la musique. Recent releases include Mozart violin concertos with the Orchestre Philharmonique de Liège conducted by Pierre Bartholomée.
He has recorded Kurt Weill violin concerto and Bernstein Sérénade (Assaï) with the Orchestre de Picardie. With the Baltic Chamber Orchestra, he has recorded Beethoven and Tchaikovsky violin concertos  (Caliope).

Régis Pasquier is regularly invited abroad to Japan (tour with the NHK), Belgium, Switzerland, Germany, Finlandia, Canada, South America, United States, Korea, Australia…

 He plays a magnificent violin by Joseph Guarnerius (Del Gesu) Cremona 1734.

Text available in French only. Danielle Boucher mène une carrière diversifiée comme soliste, chambriste et musicienne d’orchestre.

Parmi ses réalisations, elle effectue de nombreuses tournées au Canada, en Europe, aux États-Unis et au Mexique. Elle est invitée par les conservatoires de Winterthur et Zurich en Suisse pour y travailler auprès de la hautboïste Louise Pellerin. Elle collabore également comme répétitrice auprès du chef Jacques Lacombe au sein des Grands Ballets Canadiens de Montréal pendant plusieurs années.

Pianiste raffinée et très recherchée comme partenaire, elle participe régulièrement à de nombreux concerts de musique de chambre avec des artistes renommés. Elle est également entendue fréquemment sur les ondes de Radio-Canada.

Depuis 1980, elle se retrouve tant au célesta qu’au piano parmi les musiciens de l’Orchestre symphonique de Montréal, de l’Orchestre Métropolitain, (avec lequel elle a enregistré deux œuvres canadiennes de Claude Champagne et Roger Matton), de l’Orchestre symphonique de Laval et de l’Orchestre du Festival de Lanaudière.

Au cours des saisons estivales, ses services ont été retenus au Centre d’arts Orford comme pianiste notamment pour les classes de William Bennett, Victor Braun, Barry Tuckwell, Christopher Millard, James Campbell, Charles Neidich et Robert Langevin.

Parallèlement à ses activités de musicienne, Danielle Boucher est très active dans le domaine de l’administration des arts en occupant différents postes dans le milieu artistique pour des organismes prestigieux, dont le Centre d’arts Orford et le Festival de Musique de Chambre de Montréal. Depuis 1997, elle occupe le poste de responsable des concerts et des communications, de conseillère pédagogique (de 2008 à 2009) ainsi que de professeur-accompagnateur au Conservatoire de musique de Montréal.

Suzanne Blondin is a well known pianist in Quebec and elsewhere. After obtaining with the highest distinction, the First Price from the Montreal’s Conservatory of Music (1970), she pursued, in New-York, further studies under Maestro Sascha Gorodnitzki, professor at the Juilliard School.

She has been soloist with the Montreal’s Symphonic Orchestra, while with the Metropolitan Orchestra she interpreted, among other works, a Canadian one that has been recorded by Radio-Canada for the worldwide diffusion to the French Radio Networks. Suzanne Blondin has been engaged in a great number of pianos’ recitals in United States, France and Switzerland; she recorded with radio programs in Strasbourg, Geneva, Lausanne and Lugano.

Considered by professionals as a refined pianist with a great repertoire, she is very much in demand as a partner player, therefore participating, on a regular basis, to numerous concerts with highly renown artists. She performs regularly in a piano duo with Olivier Godin in various recitals and with orchestra. She was also official pianist for The Montreal International Music Competition in June 2006.

Suzanne Blondin has recorded music by Otto Joachim, Jacques Hétu and Claude Vivier with violist Robert Verebes, as well as the Schubert’s male vocal quartet with “l’Ensemble Arioso” and works for piano by the same composer. She also recorded with flutist Guy Vanasse.

She is a professor at the Montreal’s Conservartory of Music where she accompanies numerous classes of instruments and teaches chamber music.